SECRETARÍA DE CULTURA CAPITALINA, A TRAVÉS DEL SISTEMA DE TEATROS, PRESENTA EN JULIO PUESTAS EN ESCENA PARA INFANCIAS, DANZA E INTERDISCIPLINA

SC/CPDC/198-24

● Se trata de las obras Noyollo Opus 52, inspirada en valses del compositor alemán Johannes Brahms; Tatuaje de la dramaturga alemana Dea Loher; Tiempos de guerra, y Otra casa de Mónica Horth, que se presentarán en diversas sedes

● Noyollo Opus 52, estreno mundial, utiliza una plataforma de madera que gira 360 grados para conjugar el talento de seis bailarines, cuatro cantantes y dos pianistas para crear una experiencia única con el público

La Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, a través del Sistema de Teatros, presenta cuatro producciones de teatro, para infancias, danza e interdisciplina, como parte de su programación de julio, las cuales tendrán como sedes el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, el Teatro del Pueblo, el Teatro Benito Juárez y el Teatro Sergio Magaña.

El estreno mundial de Noyollo Opus 52. Ópera para sanar el corazón es una experiencia que combina danza, ópera y música contemporánea de piano en vivo para reinterpretar los Liebeslieder Walzer, op. 52 del compositor alemán Johannes Brahms (1833-1897), explicaron el coreógrafo brasileño Fernando Melo, la directora de escena Patricia Marín y el director musical y tenor Rogelio Marín, durante la conferencia de prensa en la que fueron anunciadas las cuatro producciones.

“Es una obra de corte multidisciplinario que conjuga la visión de Mauricio Ascencio ––diseñador del vestuario, la iluminación y la escenografía–– con una plataforma de madera que gira 360 grados, donde podemos apreciar los valses de Brahms, con la música de Rogelio Marín y voces maravillosas como las de Paola Danae, Wendy Oviedo y Pablo Aranday, junto con el ensamble de Danza Visual y seis bailarines”, dijo Patricia Marín.

Se trata de una coproducción de Brasil, México y Suecia a cargo de la compañía Danza Visual, la cual se presentará en única función el miércoles 10 de julio a las 20 horas en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, ubicado en Donceles 36, Centro Histórico.

“Buscamos las voces que se pudieran adaptar al estilo musical del compositor alemán y la musicalidad necesaria para poder incorporarnos a la coreografía, y adaptar los tiempos a los de los bailarines”, expuso Rogelio Marín, quien ofreció un fragmento de los Liebeslieder Walzer, ip. 52.

Por su parte, el elenco de la obra teatral Tatuaje explicó que se trata de una serie de historias de ficción, pero que puede suceder en la realidad, ya que aborda el tema de la violencia dentro de los hogares y los conflictos internos que sufren las víctimas por el miedo a no saber cómo mantener a sus hijos si tratan de escapar de esos abusos por parte de cualquier figura masculina integrante de la familia, por lo cual se invita a la reflexión para evitar estas situaciones.

“Esta obra habla del pacto de silencio que existe entre las familias. En nuestro país, este tipo de historias se dan todo el tiempo y, sobre todo, en lugares vulnerables, de bajos recursos; habla de diferentes tipos de violencia doméstica, pero principalmente la violencia sexual hacia las niñas y las mujeres por parte de quien tiene el poder en la casa: los hombres”, refirió la actriz Kandy Ramírez, quien interpreta uno de los personajes principales.

“Justamente en la pandemia pasaron muchas cosas dentro de estas casas, ante el encierro fue cuando más creció la violencia doméstica. En este país están sucediendo estas cosas y es importante que se les voltee a ver”, añadió.

Es una obra de la alemana Dea Loher (1964), dirigida por Paola Dávalos con la compañía Espacio Vacío Teatro y 4 Búhos Teatro, que presentará funciones los jueves 11 y 18 de julio y los viernes 12 y 19 a las 20 horas, los sábados 13 y 20 a las 19 horas y el domingo 21 a las 18 horas en el Teatro Benito Juárez, en Villalongín 15, colonia Cuauhtémoc.

En tanto, Tiempos de guerra es una producción dancística que invita a la reflexión sobre la crucial necesidad de la unión en tiempos de violencia. La puesta en escena de la compañía Refractor Arte Escénico, con dirección y coreografía de Aarón Romero, podrá disfrutarse los viernes 12 y 19 de julio a las 18 horas y los sábados 13 y 20 a las 17 horas en el Teatro del Pueblo, ubicado en República de Venezuela 72, Centro Histórico.

El teatro para infancias llega con Otra casa de Mónica Hoth, obra que usa luces y sombras con títeres elaborados con técnicas tradicionales de popote de trigo para narrar una historia en la que una familia construye una casa bajo un árbol, pero durante una celebración descubren que otros seres también viven ahí.

Con la dirección de Sonia Alejandra García y el talento artístico de Cosmonautas, se presentará los sábados y domingos del 13 al 28 de julio a las 13 horas en el Teatro Sergio Magaña, ubicado en Sor Juana Inés de la Cruz 114, colonia Santa María La Ribera, alcaldía Cuauhtémoc.

Para conocer todas las actividades de la Secretaría de Cultura capitalina se puede consultar la Cartelera de la Ciudad de México (https://cartelera.cdmx.gob.mx/) y las redes sociales de la Secretaría: Facebook, Twitter, Instagram y YouTube.

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